美国女作家Elizabeth Gilbert说，梵蒂冈不代表“信心”，只代表“权力”。很多非天主教徒说，梵蒂冈代表的是"偶像"和“腐败的宗教等级制度"。朋友WL说，梵蒂冈是圣城，是世界上历代圣徒朝圣的地方。对于我来说，梵蒂冈是神秘和未知。
飞机在华盛顿晚点6个小时，又在法兰克福折腾了3个小时。本该是早上八点到达 罗马的飞机，着陆罗马的时候已是傍晚。虽然很累，但我还是迫不及待地坚持要夜访梵蒂冈。不为别的，就为看一眼教宗的窗户是否还亮着灯，感受一下那扇带给全 世界亿万天主教徒希望的窗户。我知道那只是“人”的窗户，“人”的光，但是，它代表的却是一种超乎“人”的理念。虽然，我没有那样的理念，但是，我开始学 习尊重那种理念。来到梵蒂冈，我就是要感受和思考我不知道的世界。
蒙蒙细雨中，圣彼得广场向我展示着它特有的宁静和辉煌。忽然，有一种肃然起敬从心底升起。我低头，让我的心拥抱和贴近这一片土地。梵蒂冈（Ager Vaticanus）曾代表的是“不健康/病态”。在古罗马，这里是沼泽地，除了零星的几座破砖窑外，到处都是坟场。在尼禄（公元54-68年）时代，大批的基督徒被杀，被埋在这里，其中包括使徒彼得。大约在公元2世纪，人们在彼得坟墓的周围筑起围墙，以方便世界各地的信徒来瞻仰。后来，君士坦丁大 帝（Constantine,公元306年-337年）下令提升沼泽地面，并在使徒彼得的坟墓上建立起“圣彼得教堂”。所以，今天的“圣彼得大教堂”，不 但是建立在使徒彼得的“根基”上，更是建立在众殉道者坚定的信念上。我不知道，世界上还有哪个地方比这里更适合被称为“圣”的？
那个晚上，我围着梵蒂冈的城墙走了两圈，好像是围着耶利哥城墙，又像是围着耶路撒冷的城墙。文字和言语显得苍白，但是，我心里的墙在瓦解坍塌。
我认为，人一辈子一定要参观一次梵蒂冈博物馆，这和是不是天主教徒没关系，因为它实在是人类文明的史卷。从埃及到罗马，从黑暗到光明，巨匠们用他们的手，透过上帝的眼，留给我们由“人”和“上帝”的故事而合成的历史。
梵蒂冈博物馆内雕塑走廊，每一尊雕像的后面都是一个故事，都可以写一本好看的书。
埃及馆里的文物，带我走进法老的行宫，进入旷野，给我无限的想象，让我可以把历史上的“点”，在这里用“线”连起来。
我和所有的人一样，在博物馆巨大的手绘地图展厅里脑子成为一片空白。人越来越聪明，还是越来越缺乏想象力？
色彩，图案，故事，理念，知道，求问在这里成为一体，带着我，汇入真实的历史。
梵蒂冈博物馆里的挂毯艺术可谓致精致湛致美致深。我不是惊叹它让人显得像虫一 样的顶天立地，而是惊叹赞美上帝赋予人充满灵性的想象力。这是一幅让我留连往返的“耶稣复活”的挂毯，耶稣脚下踩的那一块石板，居然会随着人“走”，你在 挂毯的左边，巨石在左边到下，你走到挂毯的中间，巨石在中间倒下，你走过挂毯，回头，巨石在右边倒下。无论从哪个方向看，挡坟墓的巨石都在耶稣的脚下，指 向你看的角度。什麽叫“不疑惑的信”？我想，没有谁比这一位挂毯艺术的工匠更明白，他/她就是要向世人宣告：耶稣复活了，确确实实地复活了！
我承认自己对绘画的认识和鉴赏水平近乎白痴，我也不想装懂。但是，拉菲尔还是 感动了我。当我第一次亲眼看到他的“雅典学院”，我惊呆了。其中的每一个人，每一个寻求和迷惑，每一个坚持和放弃，竟是如此的惟妙惟肖和惊心动魄。在他创 作这张画的同时，米开朗基罗在西斯汀教堂里完成他的巨作，所以，拉菲尔特意把米开朗基罗放在他的画中，成为一个“思想者”。文艺复兴，回归希腊，理性逻辑 的人的崛起，是上帝的结束吗？拉菲尔不知道，他思考，但是，他最在乎的还是他敬仰的米开朗基罗如何看他的这一幅作品。
拉菲尔虽是最蒙当时教皇宠爱的御用画家，但是，他还是用画笔严肃地思考。这一 幅"Disputation of the Holy Sacrament"的壁画就画在“雅典学院”对面的墙上。画的下层是神学家，教皇，哲人在激烈的争论关于“圣礼”的问题，关于圣餐中杯子里的血是否就是 耶稣的血。在画的上层，在天上，是天上的教会，父，圣灵，复活的耶稣，马丽亚，使徒约翰，摩西，亚当和众圣徒一同享受天上的爱的联合。
地上，历世历代，教派林立，“宗教徒”为“教”争论的你死我活，甚至相互杀戮。但是，在天上，却只有一个教会。我不清楚拉菲尔是否想告诉人们要做“门徒”，不要做“教徒”？但是，拉菲尔画笔下的天上的教会和地上的教会确是有天壤之别！
在拉菲尔的这一幅“诗坛”（The Parrassus)里，不但有诗人荷马，维吉尔，薄伽丘，阿里奥斯托，但丁，还有希腊神话中的缪斯。缪斯女神为何游走于诗圣之间？画家想要表达什麽呢？
虽然用了一天的时间在梵蒂冈博物馆，还是走马观花地匆匆走过。留下的遗憾，会坚定我要重返罗马的决心。我一定要再访罗马，再访梵蒂冈博物馆，再回这里，在巨匠和杰作面前经历灵魂的洗礼。
经过君士坦丁，教皇Pelagius二世, Gregory, Leo三世，Leo四世，Sixtus四世，亚历山大七世，也经过米开朗基罗，贝尼尼（Bernini）圣彼得大教堂和圣彼得广场终于在1626年竣工。
贝尼尼可以说是圣彼得大教堂的内装修设计师。不但，使徒彼得坟墓上方的祭坛出自他的手，而且，这幅圣灵和东西方教会代表的巨雕也出自他独具匠心的手。圣灵，唯有圣灵的引导，教会才能有天上的样式。
站在米开朗基罗设计的圣彼得大教堂的拱形天顶，我俯视梵蒂冈，眺望罗马，我试 图分辨虔诚的朝圣者和普通的游人。但是，进入我肉眼能看见范围的只是朦胧。唯有Bernini设计的圣彼得广场的巨型长廊，从希腊十字架的底座下，坚实 而清晰地伸出两只巨型膀臂，拥抱——拥抱各族各民，拥抱——拥抱所有来到这里寻求,朝圣的人。
| 木桐白云 (2012-04-30 09:08:14) |
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这些作品独一无二。 |
| 天婴 (2012-04-30 15:10:14) |
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而且无人超越。 |
| 天地一弘 (2012-04-30 16:20:12) |
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拥抱每一位神的儿女！ |
| 幸福剧团 (2012-04-30 21:14:25) |
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