圆老的文章很有见地。作为初学者，我也来谈谈我的想法。我以为，古诗词的美，确实有很大一部分源于它的语言凝练、音韵和谐、对仗工整、格律严谨。作为初学者，应该尽力遵守规则，待有一定提高后，再试着打破规则。当然，闹着玩的打油诗，以逗趣为主，自可另当别论，不必拘于形式。。。拿学钢琴做个比方，如果你已经是大师，大可不必按照书上注明的指法，仍可以随心所欲。可是对于大部分初学者（天才除外），可能多数时候还是应该先按书上的指法弹 。。。Unless you are playing a piece purely for fun 。。。

换句话说，诗是应该源之于自然，源之于自然而然。但是这写诗的人，首先应达到一定的水准。不知圆老同意否？

我以为，我的《如梦令•叹康州惨遭不幸的幼童》，还是遵循了平仄和音韵的规律，不知对否？还请圆老点评！谢谢。

于诗词是“门外婆”，学习。。。

熊猫说的我完全同意，只要时间许可。不过，你讲了孩子学琴，大人学琴就会是另一种情形，对吧。这叫因人而异。你的《如梦令•叹康州惨遭不幸的幼童》，的确写的很好，词牌也选的好，与形势也结合的很好，这些好我并没有惊讶。我现在想的是特色，文轩应该有文轩的特色：用古韵写现时体裁诗歌，韵味十足，时鲜已成。我相信你们是好样的！谢谢！

但愿梅子一同切磋！谢谢！

《十法要 填词》  
      作者：庸人自扰
提纲：
1. 衬逗虚字法
2. 锻炼词句法
3. 揣摩词眼法
4. 选择调名法
5. 布置格局法
6. 运用古事法
7. 填词起结法
8. 填词转折法
9. 填词言情法
10. 平仄韵通叶格词谱

    词以空灵为主，而不入于粗豪；以婉约为宗，而不流于柔曼。音旨绵邈，音节和谐，乐府之正轨也。不善学之，则循其声调，袭其皮毛。笔不能转，则意浅，浅则薄；句不能炼，则意卑，卑则靡。
    词要放得开，最忌步步相逢；又要收得回，最忌行行愈远。必如天上人间，去来无迹方妙。词之章法，不外相靡相荡。如奇正实空、抑扬开合、工易宽紧之类是也。词之承接转换，大抵不外纡徐斗健，交相为用。所贵融会章法，接脉理节拍而出之。空中荡漾，是词家妙诀。
    上意本可接入下意，却偏不入而于其间传神写照，乃愈使下意栩栩欲动。词要不亢不卑，不触不悖，蓦然而来，悠然而逝。立意贵新，设色贵雅，构局贵变。言情贵含蓄，如骄马弄衔而欲行，粲女窥帘而未出，则得之矣。
    白描之句，不可近俗；修饰之句，不可太文。生香活色，当在即离之间。僻词作者少，宜浑脱乃近自然；常调作者多，宜生新斯能振动。小令要言短意长，忌尖弱；中调要骨肉停匀，忌平板；长调要操纵自如，忌粗率。能于豪爽中著一二精致语，绵婉中著一二激厉语，尤见错综之妙。
    词有叠字三字者易，两字者难，要安顿生动；词有对句四字者易，七字者难，要流转圆惬。词中吞吐之妙，全在换头、煞尾。换头多偷声，须和缓，和缓则句长节短，可容攒簇；煞尾多减字，须劲峭，劲峭则字过音留，可供摇曳。 词之押韵，不必尽有出处，但不可杜撰。若只用出处押韵，却恐窒塞。
    词之句语，有二字三字四字五字至六七八字者，若一味堆垛实字，势必读之不通，合用虚字呼唤。单字如正、但、甚，任之类，两字如莫是、却又、那堪之类，三字如莫不是、最无端、又早是之类，此等虚字要皆用得其当。
    若一词之中，两三次用之，便觉不好，谓之空头字，不若径用一静字，顶上道下来，句法又健，然亦不可多用。 填词必先选料，大约用古人之事，则取其新僻，而去其陈因；用古人之语，则取其清隽，而去其平实；用古人之字，则取其鲜丽，而去其浅俗。
    填词之难，难于上不似诗，下不类曲。立于二者之中，致空疏者填词，无意肖曲而不觉仿佛乎曲。有学问人填词，尽力避诗而究竟不离于诗。一则迫于舍此实无，一则苦于习久难变。欲去此二弊，当于浅深高下之间悉心研究也。

1. 衬逗虚字法
    凡人无论作何文字，欲其姿态生动、转折达意，皆不可不知虚字之用法，而填词为尤要也。长调之词，曼声大幅，苟无虚字以衬逗之，读且不能成文，安能望通体之灵活乎？惟用于小令中，则宜加以审慎。衬逗之字，有一字、二字、三字等类，今试分列如下，俾学者可以采用焉。
 
<一字类>正　但　待　甚　任　只　漫　奈　纵　便　又　况　恰　乍　早　更　莫　似　念　记　问　想　算　料　怕　看　尽　应
 
<二字类>试问　莫问　莫是　好是　可是　正是　更是　又是　不是　却是　却喜　却忆　却又　恰又　恰似　绝似　又还　忘却　纵把　拚把　那知　那番　那堪　堪羡　何处　何奈　谁料　漫道　怎禁　遥想　记曾　闻道　况值　无端　独有　回念　乍向　只今　不须　多少
 
<三字类>莫不是　都应是　又早是　又况是　又何妨　又匆匆　最无端　最难禁　更何堪　更不堪　更那堪　那更知　谁知道　君知否　君不见　君莫问　再休提　到而今　况而今　记当时　忆前番　当此际　问何事　倩何人　似怎般　怎禁得　且消受　都付与　待行到　便有人　拚负却　空负了　要安排　嗟多少

2. 锻炼词句法
    古人一艺之成，辄竭其毕生之精力，消磨久长之岁月，而后有所成就，断非卤莽灭裂者所能奏功。况乎填词之学，拘于律，限于韵，长焉而不可减，短焉而不可增。设一阕之中，偶有一语之不工，一字之不稳，则全体必为之减色。
    盖词家所最忌者，为庸腐，为生硬，若欲语语激得起，字字敲得响，锻炼之功又曷可少哉？从前填词家如周清真之典丽，姜白石之骚雅、史梅溪之句法、吴梦窗之字面，皆有独擅胜场之处。今从宋陆辅之《词旨》，摘集古人对句、警句分录于后，以供学者之参考也。
对句
小雨分江 断云笼口； 烟横山腹　雁点秋容； 问竹平安　点花番次； 樨柳苏晴　故溪歇雨； 虚阁笼云 小帘通月； 蝉碧勾花　雁红攒月； 落叶霞翻　败窗风咽； 风泊渡惊　露零秋冷； 花匝么弦 象奁双陆； 珠蹙花舆　翠翻莲额； 汗粉难融　袖香新窃； 种石生云　移花带月； 断浦沉云 空山挂雨； 画里移舟　诗边就梦； 砚冻凝花　香寒散雾； 系马桥空　移舟岸易； 疏绮笼寒 浅云栖月； 香茸沾袖　粉甲留痕； 就船换酒　随地攀花； 调雨为酥　催冰作水； 做冷欺花 将烟困柳； 巧剪兰心　偷粘草甲； 罗袖分香　翠绡封泪； 池面冰胶　墙腰雪老； 枕覃邀凉 琴书换日； 薄袖禁寒　轻妆媚晚； 倒苇沙闲　枯兰洲冷； 绿芰擎霜　黄花招雨； 紫曲迷香 绿窗梦月； 暗雨敲花　柔风过柳； 霜杵敲寒　风灯摇梦； 盘丝击腕　巧篆垂簪 翠叶垂香 玉容消酒； 金谷移春　玉壶贮暖； 拥石池台　约花栏槛； 问月赊晴　凭春买夜； 醉墨题香 闲箫弄玉； 修竹凝妆 垂杨系马； 帆落回潮 人归故国；
警句
（1）闷来弹鹊，又搅碎一帘花影。徐幹臣　二郎神
（2）雁足不来，马蹄难驻，门掩一庭芳景。徐幹臣　二郎神
（3）尽吸西江，细斟北斗，万象为宾客。扣舷独啸，不知今夕何夕？张于湖　念奴娇
（4）寒光庭下水连天，飞起沙鸥一片。同上　西江月
（5）花影吹笙，满地淡黄月。范石湖　醉落魄 凉满北窗，休共软红说。并同上
（6）灯花结，片时春梦，江南天阔。同上　忆秦娥
（7）惟有两行低雁，知人倚画楼月。同上　
（8）霜天晓角 应把花卜归期，才簪又重数。辛稼轩　祝英台近
（9）是他春带愁来，春归何处？却不解将愁带去。并同上
（10）翠销香暖云屏，更那堪酒醒。刘龙洲　醉太平
（11）燕子不来花有恨，小院春深。刘静寄　浪淘沙
（12）棠影下，子规声里，立尽黄昏。洪平斋　眼儿媚
（13）相思无处说相思，笑把画罗小扇觅春词。徐山民　南柯子
（14）妾心移得在君心，方知人恨深。同上　阮郎归
（15）惊起半帘幽梦，小窗淡月啼鸦。刘小山　清平乐
（16）千树压西湖寒碧。姜白石　暗香
（17）波心荡，冷月无声。同上　扬州慢
（18）昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。同上　疏影
（19）墙头唤酒，谁问讯、城南诗客岑寂。 高柳晚蝉，报西风稍息。同上　惜红衣
（20）问甚时、同赋三十六陂秋色。并同上
（21）冷香飞上诗句。同上　念奴娇
（22）一般离思两消魂，马上黄昏，楼上黄昏。刘招山　一剪梅
（23）絮飞春尽，天远书沉，日长人瘦。孙花翁　烛影摇红
（24) 临断岸，新绿生时，是落红带愁流处。 记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。史梅溪　绮罗香
（25）愁损玉人，日日画栏独凭。同上　双飞燕
（26）恐凤鞋挑菜归来，万一灞挢相见。同上　东风第一枝
 (27) 新愁万斛，为春瘦，却怕春知。高竹屋　金人捧露盘
 (28) 惊愁搅梦，更不管庾郎心碎。同上　祝英台近
（29) 悠悠岁月天涯醉，一分秋，一分憔悴。张东泽　桂枝香
 

3. 揣摩词眼法
填词句法，最宜讲究字面。字面即词中起眼处，故亦谓之“词眼”。讲究之法，当取温飞卿、李长吉、李商隐及唐人诸家诗句中字面之好而不俗者，简炼揣摩。今试摘录于下。
每句中之两虚字，即所谓“词眼”也。
 
燕娇莺姹　绿肥红瘦　笼灯燃月　醉云醒月　挑云研雪　柳昏花暝 翠阴香远　玉娇香怨　蝶凄蜂惨　柳腴花瘦　绾燕吟莺　燕昏莺晓 渔烟鸥雨　翠颦红妒　愁胭恨粉　月约星期　雨今云古　恨烟颦雨 燕窥莺认　愁罗恨绮　移红换紫　联诗换酒　选歌试舞　舞勾歌引 

4. 选择调名法
    词之题意，不外言情、写景、纪事、咏物四种。题意与音调相辅以成，故作者拈得题目最宜选择调名。盖选调得当，则其音节之抑扬高下，处处可以助发其意趣。其法须将各调音节烂熟胸中，而后始有临时选择之能力。惟是词调多至千有余体，何题宜用何调岂能一一记忆。神而明之，仍在学者。
    兹试述其大略于下：
  （1）满江红、念奴娇、水调歌头三体，宜为慷慨激昂之词。
  （2）小令浪淘沙，音调尤为激越，用之怀古抚今最为适当。
  （3）浣溪沙、蝶恋花二体，音节和婉，作者最多，宜写情，亦宜写景。
  （4）临江仙、凄清道上二体，最宜用于写情，对句两两作结，句法更见挺拔。
  （5）洞仙歌，宛转缠绵，可以写情，可以纪事，一叠不足，作若干叠者更妙。
  （6）祝英台近，顿挫得神，用以纪事，亦甚佳妙。
  （7）齐天乐，音调高隽，宜用于写秋景之词。
  （8）金缕曲，宜用以写抑郁之情。此调变体甚多。
  （9）别名贺新郎，可赋本意，用以贺婚。
  （10）沁园春，多四字对句，宜于咏物。
  （11）别名寿星明，可赋本意。用以祝寿。
  （12）高阳台，跌宕生姿，亦为写情佳调。
  （13）金菊对芙蓉一调，有回鸾舞凤之姿，用以纪事、咏物，皆流利可爱。

5. 布置格局法
    作文之法，一题到手，先审明其题理，然后命意布局，首尾如何起结，中间如何扼要，振笔疾书，自无枝枝节节、格格不吐之病。作文然，填词亦何独不然。故作者每得一调，必先视其字数多寡，以定局势之广狭；再审其音节之抑扬高下，以定字面之虚实轻重。腔之顿挫处，即词之顿挫处；腔之转折处，即词之转折处。
    古人填词，往往前半阕写景，后半阕写情；或先写情而后写景，或景中带情，或情中杂景，或单调不尽而双调；而三叠、四叠者，类如叠嶂奇峰，层层入胜；绝非叠床架屋，处处增厌也。
    总之，填词之法，先当审题择调，次则命意布局，务于起结之处，首尾衔接，过变之处，血脉贯通。无论几许波折，自能一气卷舒也。

6. 运用古事法
    运用古事，莫若明事暗用、隐事明用。如苏东坡之永遇乐云：“燕子楼空，佳人何在，空锁楼中燕。”用张建封事，入古而化，自是词林妙品。
    又点绛唇云：“不用悲愁，今年身健还高宴。江村海甸，总作空花观。尚想横汾，兰菊纷相半。楼船远，白云飞乱，空有年年雁。”上半用工部句，下半用汉武故事。运实于虚，最得用古之法。
    姜白石之疏影云：“犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。”用寿阳公主事，所谓明事暗用也。
    又云：“昭君不惯胡沙远，但暗记江南江北。想珮环月下归来，化作此花幽独。”用少陵诗，所谓隐事明用也。
    又《容斋四笔》载朱仲翊咏五月菊词云：“旧日东篱陶令，北窗正傲羲皇。”盖渊明于五六月高卧北窗之下，清风飒至，自谓羲皇上人。用此事于五月菊，洵为清切有味。学者于此，可以悟运用古事之法。

7. 填词起结法
    小令篇幅甚短，著墨不多，中间无回旋之余地，故其起处须意在笔先，结处须意留言外。起处不妨用偏锋，结处最宜用重笔。前半从旁面、侧面做出姿态，略略翻腾，点到本题立即煞住，而又不可将意思说尽，方为佳构。
    小令起句，如周邦彦云：“并刀如水，吴盐胜雪，纤指破新橙。”正是用偏锋也。小令结语，如温庭筠之“一叶叶，一声声，空阶滴到明。”正是用重笔也。此等句法，极锻炼，亦极自然，故能令人掩卷后犹作三日之想。
    长调谋篇立局，须首尾衔接，一气卷舒。其起处宜以骀荡出之，如太原公子裼裘而来，或先于题意作进一层说，或先笼罩全首大意。如辛稼轩之“更能消，几番风雨，匆匆春又归去。”吴梦窗之“送人犹未苦，苦送春随人去天涯。”皆工于发端者也。
    长调两结，最为紧要。前结如奔马收缰，尚存后面地步，有住而不住之势。后结如泉流归海，回环通首源流，有尽而不尽之意，方能使通体灵活，无重复堆垛之病。
 

8. 填词转折法
    诗词虽同一机杼，而词家气象有时与诗微有不同。诗以雄直为胜，宜若长江大河一泻千里；词以婉转为上，宜若九曲湘流一波三折。
    唐有无名氏咏醉公子词云：“门外狗儿吠，知是萧郎至。划襪下香阶，冤家今夜醉。扶得入罗帏，不肯脱罗衣。醉则从他醉，还胜独睡时。”
    此词始则闻其声至而喜是一层；继则见其醉而怒是又一层；继又强扶其醉，使之入帏，转怒为怜，是又一层；又继则强之入帏不肯脱衣，转怜为恨，是又一层；终则以虽不脱衣胜于独睡，转恨为恕，自家开脱。一篇之中语语转，字字折，写尽醉公子态，可谓神乎技矣。读此可以悟填词转折之法。

9. 填词言情法
    言情之词贵乎婉转，最忌率直。语一率直，意即肤浅，势必难成佳构。兹举二例如下，一则怨而不怒，深得《国风》、《小雅》之遗；一写别离之情，哀怨动人。皆可为初学之金科玉律也。
    摸鱼儿 辛弃疾： 更能消，几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住，见说道，天涯芳草无归路。怨春不语，算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。长门事，准拟佳期又误，蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土，闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。
    琵琶仙 姜夔： 双桨来时，有人似旧曲桃根桃叶。歌扇轻约飞花，蛾眉正奇绝。春渐远，汀州自绿，更添了几声啼鴂。十里扬州，三生杜牧，前事休说。又还是宫烛分烟，奈愁里匆匆换时节。都把一襟芳思，与空阶榆荚。千万缕藏鸦细柳，为玉尊起舞回雪。想见西出阳关，故人初别。

10. 平仄韵通叶格词谱
平仄韵错叶格词谱
仄韵格词谱
平仄韵转换格词谱
平韵格词谱

        风雅颂赋比兴 合称“六义” 
    诗经根据乐调的不同分为风、雅、颂三类。
    【风】是不同地区的地方音乐。《风》诗是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣。共160篇。大部分是民歌。 　　
    【雅】是周王朝直辖地区的音乐，即所谓正声雅乐。《雅》诗是宫廷宴享或朝会时的乐歌，按音乐的不同又分为《大雅》31篇，《小雅》74篇，共105篇。除《小雅》中有少量民歌外，大部分是贵族文人的作品。 　　
    【颂】是宗庙祭祀的舞曲歌辞，内容多是歌颂祖先的功业的。《颂》诗又分为《周颂》31篇，《鲁颂》4篇，《商颂》5篇，共40篇。全部是贵族文人的作品。从时间上看，《周颂》和《大雅》的大部分产生在西周初期；《大雅》的小部分和《小雅》的大部分产生在西周后期至东迁时；《国风》的大部分和《鲁颂》、《商颂》产生于春秋时期。
    赋比兴是诗经的主要三种表现手法。
    【赋】平铺直叙，铺陈、排比。相当于现在的排比修辞方法。 
    【比】比喻。相当于现在的比喻修辞方法。
    【兴】托物起兴，先言他物，然后借以联想，引出诗人所要表达的事物、思想、感情。相当于现在的象征修辞方法。兴就是以情寓于象中，此象乃是意象也，故兴有有我之境与无我之境。

圆老费心了。。。感谢！

这是我的学习资料，我还远远没有学好。主要是精力不足啊！谢谢你的作品让我感动！学习了！谢谢！

好！ 学习了。

谢谢醉花阴来访！我有这样的一个看法，写诗主要是抒情，琢磨好句子。如果学写诗先套上平仄枷锁，写出来的东西别人的感觉必定味同嚼蜡。这个看法不一定对，请原谅。谢谢！

 呵！连导游的书也要有故事了！这是我没有想到的！老来天真的讲故事，文学的回归这篇文章可以作为我的座右铭啊！

学习了！有空要好好读读。 很欣赏：“因附会律谱，作品留下刀痕斧迹伤疤者，别别扭扭，还会造成不堪入目的难堪局面，的确也很不值得。” 我常常读到这样的律诗和词。为音律，宁可词不达意，不值得。当然，能写律诗和词，而且能写得好，是令人敬佩的！谢谢！！

谢谢 夕林！谢谢！

原来圆老这里藏了好东西！读后得益不浅！圆老这些东西﹐一定花了不少心血！

致敬了！

写诗词当然不能削足适履﹐但如没有坚实的基本功﹐那无论学不学平仄格律﹐也一定写不好的。平仄格律只是一个规则﹐要写好﹐当然要有灵性。没有灵性的文章﹐不如不写。

中国汉字非常的丰富﹐要找到一个合适平仄的字或词﹐是很有可能的﹐关键是要苦练炼字功。日前与熊猫提过的“同承”与“同掬”就是一例。

问好圆老。

玄锋大师终于光临寒舍，不甚荣欣。我的【梦行江南春】 是在你的启迪下完成的，估计不错；我的【沁园一春梅】 以前曾经得到称赞，今天读来觉得有点俗气，韵太密反觉得不自然。只是我现在写东西，精力不够，我实际是在用方言写，平仄照顾不过来了。再一个，我小时候读书是唱，平声唱成仄声是常事。比如：平仄平仄平平仄，仄平仄平仄仄平，我的平是阳平声，我的仄是去声。故此很难纠正我的发声呢！至于诗，我宁愿将它说成微博山歌了。谢谢玄锋关注，谢谢！还请多多指导，你的诗论留言我全都放在我的电脑笔记本里，你相信吗？谢谢！祝好！

回圆老的话︰在下不敢当“大师”二字﹐汗颜。把在下的几句愚见保存﹐令我受宠若惊。谢谢。

圆老既不耻下问﹐在下只好斗胆直言﹐望您恕罪。

两首都看过了﹐就格律而言﹐您既不愿称为词﹐那就不谈词律了。

前一首用词较生僻﹐而且很多词句是很少有人这样用法的﹐所以读来拗口﹐没有声律的美感﹐也感到不流畅。所要表达的事与物也比较散﹐有点东一句一句的感觉。

后一首用词比前一首好﹐但与前一首的情况差不多。

一般写词最好能先铺堑一下﹐然后再顺理成章地跳到议论或忬情的段落﹐用字用浅白的为好﹐这样能朗朗上口。

关于写诗﹐不是一两句能说得明白的﹐以后有兴趣可常交流讨论。

在下学识浅薄﹐胡乱砸砖﹐恐怕是失礼了。恕罪恕罪。

我曾经说过：想当年，李清照狂批苏东坡，那是看得起他；我写的无人指点，那是我的东西没到水准。今天终于等来了机会，我会珍惜的！谢谢玄锋！谢谢！

圆老谦虚客气了﹐在下也是初学者﹐不敢指点呀。诗和词之所以要讲平仄﹐是因为诗和词都是要来唱的﹐既用于歌詠﹐当然是要讲求声律了。试想想﹐如果一首歌没有了优美的旋律﹐唱出来岂非很难听？这些格律和平仄就古人研究出来的配合唱的声律。今人不明其理﹐还以为可以随便不依律而填哩。且美其名曰︰不爱拘束。实是大謬！

非常感谢你的赠言，我会重新琢磨。对于好的题材，我会反复思考而不放松！谢谢！我是不耻下-问！祝好，希望常来我这里看看！谢谢！

我想古时也是一部分人在那里整理的，难能符合大多数人的口味，更不一定符合现代人的口味了，这是后人为什么总想变革的原因，所以才有了诗词的一步一步的发展，所以我对写诗词基本是放纵的、随意的。谢谢赠言！谢谢！我会思考你的话的！

任何文体的形成﹐都是长期的﹑约定俗成的﹐而且是在前人的基础上加以发展和改进的。没了这个﹐那么一切所谓的改革﹑创新都是站不住的。因此﹐要创新﹐就要有坚实的学习前人的基础﹐而且﹐不是一个人所能创的。不管是谁﹐他所创出的文体都要受到广大读者的严格挑剔﹐没有生命力的东西是不可能流传下去的。所以﹐格律诗的兴起﹐不是谁创的而是一大群文人所创的﹐而词的兴起﹐更是在格律诗的基础上发展而成的。要弄出符合现代人需要的诗体﹐我看﹐是要相当长的一段时间﹐由众多的有志者渐渐改革而成﹐绝不会一踘而就。万里长城不是一夜之间建成的。所以学前人打下坚实的基础﹐才有可能创新。

说真的，我也真的想好好学习。不过我的道路是边写着玩边学习，不会怕别人耻笑的。我尽力而为！有暇还请多指点！谢谢！要多来啊！谢谢！今天多来了几次，你不烦吧？感激你！谢谢！

读到圆老和玄锋在这里的对话，受益。

圆老，祝你健康。

雨林的留言对我是极大地鼓励。谢谢！常来指点啊！谢谢！

玄锋， 真高兴你最近有时间常来文轩。 谈诗论赋，多好。

我估计雨林是会关心文轩的诗歌特色的吧！文轩需要诗文写手，同时也需要评家。向你学习，向你致敬！谢谢！

诗词歌赋已经是文轩美丽的风景之一。而且我们的轩主也是会吟诗作对的。

园老您这篇学诗的文章， 点击量也很高啊。

谢谢夸赞，我是在自我解嘲啊！谢谢雨林！谢谢！

大涨知识！顿首，顿首。。。阿立只会打酱油，开心开心。希望学了圆老一两招，提高酱油配方。

我爱自说自话，这篇学诗的文章今天又被您翻出来了，观点不同的确也大有人在。你的诗和文我看了，但还没来得及消化。我正在写【登<海外文轩>三载纪】，诗要写长，还真不容易。再看看吧！谢谢杭州阿立到访并留言！谢谢！